Ferrati, Skudlik

Domenica 13 Aprile, ore 17.30

Presso il Teatro Cucinelli, Solomeo 

Massimiliano Ferrati, pianoforte

Orchestra da Camera di Perugia

Johannes Skudlik, direttore

WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756 -1791)

Concerto per pianoforte e orchestra n. 20 in re min. K 466

Sinfonia n. 40 in sol min. K 550

Johannes Skudlik è un direttore d’orchestra internazionale.

Nato a Monaco di Baviera e cresciuto a Barcellona lui ha diretto importanti orchestre sinfoniche (tra cui l’Orchestra of the Age of Enlightenment di Londra, la Sinfonica di Praga, l’Orchestra Sinfonica degli Urali, l’Orchestra Sinfonica Nazionale dell’Ucraina, l’Orchestra della Radio di Monaco di Baviera, membri della Filarmonica di Berlino e dell’Orchestra Sinfonica della Radio Bavarese) e ha diretto in importanti sale da concerto come la Philharmonie di Berlino e l’Elbphilharmonie di Amburgo, Shanghai Cultural Square, a Parigi, Mosca, San Pietroburgo, Neuschwanstein, al Teatro La Fenice di Venezia e, più recentemente, alla Sagrada Familia di Barcellona.

Le sinfonie di Mahler e Bruckner, Tschaikowski e Berlioz (ad esempio la Sinfonia alpina di Strauss), così come quelle del periodo classico viennese e le sinfonie corali, costituiscono il repertorio principale di Skudlik. Dal 2016, Johannes Skudlik è direttore ospite principale dell’orchestra Symphony Prague.

Tiene regolarmente corsi di perfezionamento presso importanti istituzioni didattiche come l’Istituto Gnessin di Mosca, il Conservatorio Rimsky Korsakov di San Pietroburgo, l’Università di Wuhan Cina, Valencia Conservatorio superior nonché in Sardegna e in Sicilia.

Come organista da concerto, Skudlik ha suonato organi famosi in Europa, America ed Estremo Oriente (tra cui Notre Dame Paris, Hongkong Concert Hall, Frauenkirche Dresden, Cattedrale di Colonia, Suntory Hall e Opera City Tokyo, Università di Harvard, Sinagoga di New York, Cattedrale di Vienna, Cattedrale di Westminster). Più di 30 CD e produzioni radiofoniche e televisive per ARTE, BR, RAI 3 documentano il suo lavoro.

Johannes Skudlik è il fondatore e direttore artistico del “Bayerischer Orgelsommer” e dell’ “Euro Via Festival”, che concepisce e realizza progetti transfrontalieri in 10 nazioni. Dopo il suo debut in Teatro La Fenice Venezia il fu nominato direttore concertatore per una 2023 CHINA – 16 città – Tournée.

Massimiliano Ferrati è oggi uno dei pianisti più apprezzati della sua generazione, noto per la sua straordinaria musicalità, la sua forza tecnica ed il carisma delle sue interpretazioni. Grand Prix all’unanimità al Concorso “Rina Sala Gallo” di Monza e Bronze medal e Premio Speciale del Elfriede Yuki Found al Concorso “Arthur Rubinstein Piano Master Competition” di Tel Aviv, Massimiliano Ferrati annovera inoltre tra suoi riconoscimenti premi al “Guardian (AXA) International Piano Competition” di Dublino, all’“Esther Honens” International Piano Competition di Calgary (Canada), al Concorso Pianistico Internazionale “F. Busoni” di Bolzano (anche premio speciale per la migliore esecuzione del brano di Busoni), al Concorso Pianistico Internazionale “A. Casagrande” di Terni (anche premio speciale per la migliore esecuzione de “I segni dello zodiaco” di Casagrande) e all’“UNISA” International Piano Competition di Pretoria Sud-Africa (premio speciale per la migliore esecuzione del brano di autore russo).

Ha tenuto concerti e recitals nei principali teatri e sale da concerto in Italia e all’estero, tra cui: Milano alla Sala “G. Verdi” del Conservatorio, Torino all’Auditorium della RAI, Venezia al Teatro “La Fenice”, Trieste al Teatro Comunale “G. Verdi”, Varsavia alla Philharmonia di Stato, Amburgo alla MusikHalle, Napoli al Teatro di San Carlo ed al Teatro delle Palme, Salisburgo alla Wiener-Saal, Calgary alla Jack Singer Concert Hall, Dublino alla National Concert Hall, Londra alla Purcell Room, Roma all’Auditorium di via della Conciliazione dell’Accademia “S. Cecilia”, New York al Mannes College e alla Kaye Playhouse all’Hunter College, Parigi alla Salle Cortot, Klagenfurt al Teatro ed alla Konzerthaus, Tel Aviv al Charles Bronfman Auditorium ed alla Hall del Museum of Art. Si è esibito con numerose orchestre tra cui la Calgary Philharmonic Orchestra, l’Ensamble Gli Archi della Scala, la Israel Philharmonic Orchestra, la Moscow Symphony Orchestra, National Symphony Orchestra of Ireland, l’Orchestra di Padova e del Veneto, l’Orchestra “Haydn” di Bolzano e Trento, l’Orchestra di Roma e del Lazio, la Roma Sinfonietta, l’Ensemble del Teatro La Fenice di Venezia, l’Orchestra da Camera Slesiana, l’Orchestra Filarmonica Marchigiana, collaborando con direttori d’orchestra quali Mario Brunello, Mendi Rodan, Anton Nanut, Gabriele Bonolis, Daniele Callegari, Alexei Kornienko, Robert Houlihan, Christoph Eberle Jan Wincenty Hawel, Eduard Zilberkant.

Da sempre e con grande passione, affianca all’attività solistica quella cameristica, collaborando negli anni con importanti artisti come David Garrett, Danilo Rossi, Alessandro Carbonare, Sergey Ostrovsky, Stefano Furini, Jacopo Francini, Fabio Paggioro, Luca De Muro, Daniele Roccato, Davide Simoncini e con formazioni da camera tra le quali il St. Lawrence String Quartet, l’Aviv String Quartet, il Quartetto d’Archi del Teatro San Carlo di Napoli, i Solisti dell’Orchestra d’Archi Italiana, il Trio Rachmaninoff, il TrioLogìa.

E’ stato ospite di importanti enti concertistici tra cui, gli Amici della Musica di Mestre, gli Amici della Musica di Novara, gli Amici della Musica di Padova, Asolo Musica – Festival Internazionale di Musica da Camera Incontri Asolani, l’Associazione Alessandro Scarlatti e la Fondazione del Teatro San Carlo di Napoli, l’Ente Autonomo Gran Teatro La Fenice, il Festival delle Nazioni di Città di Castello, Teatro Comunale “Mario Del Monaco” Treviso, la Fondazione Teatro dell’Opera di Roma, la Fondazione Teatro Lirico “G. Verdi” di Trieste, l’International Keyboard Institute & Festival di New York (IKIF), Musica Insieme di Bologna, il Rossini Opera Festival di Pesaro, le Serate Musicali e la Società dei Concerti di Milano, Kfar Blum Music Festival, Upper Galilee Chamber Music Festival, la Teatri S.p.A. – Fondazione Cassamarca di Treviso, l’Unione Musicale e la Polincontri Classica di Torino, l’Università di Tor Vergata di Roma, l’Università di Padova. Si dedica attivamente anche alla didattica, tenendo Masterclass in Italia e all’estero ed è invitato come membro di giuria in concorsi pianistici nazionali ed internazionali tra cui il Concorso Pianistico Internazionale “Rina Sala Gallo” di Monza, Concorso Pianistico Internazionale “A.Casagrande” di Terni, The Sydney Piano Competition of Australia, il “Marco Bramanti” di Forte dei Marmi, il Concorso Pianistico Internazionale “Luciano Luciani” di Cosenza, il “MacKenzie Scholarship Award” di New York.

Le sue esibizioni e le sue registrazioni sono state trasmesse da radio e televisioni nel mondo tra cui TVP (Telewizja Polska S. A.), CBC Radio & Television, RTÉ (Radio Telefís Éireann), Canada, Bayerischer Rundfunk München, Israel Radio Voice of Music, BBC Radio, Radio Allegro Johannesburg, RAI Radio Televisione taliana-Radio3, Radio Ljubljana, Radio Vaticana, Radio Nacional Argentina, Denmark Radio, WDR Radio, SWR Radio.

Nato ad Adria (RO), si è diplomato con il massimo dei voti, la lode e la menzione speciale di merito presso il Conservatorio Statale di Musica “A. Buzzolla” sotto la guida di Mila Zamparo. Alla sua formazione artistica hanno contribuito Maestri quali Fausto Zadra e Bruno Rigutto. Ha seguito, inoltre, il corso di musica da camera con i Maestri De Rosa, Zanettovich e Baldovino presso la Scuola Superiore Internazionale di musica da camera del Trio di Trieste a Duino. Si è perfezionato con i Maestri Konstantin Bogino presso l’Accademia S. Cecilia di Portogruaro, Paul Badura-Skoda presso l’Accademia Chigiana di Siena e Sergio Perticaroli presso il Mozarteum di Salisburgo e l’Accademia Nazionale “S. Cecilia” di Roma, dove ha conseguito il diploma del corso di perfezionamento di pianoforte con il massimo dei voti e la lode.

Ha tenuto, in occasione dell’Assemblea Generale della Federazione Internazionale dei Concorsi di Musica con sede a Ginevra, tenuta a Terni nel maggio 2007, un recital con musiche di Alessandro Casagrande e realizzato un CD registrato presso l’Aula Magna dell’Università “La Sapienza” di Roma. Nel 2012 ha pubblicato per la Velut Luna un CD dedicato a Mozart (Cinque stelle rivista Musica, MusicWebInternational, Fanfare), del 2013 è invece la pubblicazione di un monografico su Respighi (Cinque stelle rivista Musica, BBC Music Magazine, The Strad, MusicWebInternational, Fanfare, Luister, Pizzicato, Cd Classico) e del 2014 un monografico su Martucci per la casa discografica olandese Brilliant Classics (Classic Voice, Audiophile Sound, Fanfare). Di prossima pubblicazione, nel 2024, sempre per la Brilliant Classics, due cd interamente dedicati a musiche di Sergej Prokofiev.

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© 2024 Fondazione Brunello e Federica Cucinelli

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